Nghệ sĩ đương đại địa phương Yao Shiyun (48 tuổi) gần đây đã chuyển studio của mình đến Lô 39, Công viên phân phối Tanjong Pagar, với diện tích 1.200 feet vuông. Một nửa không gian sẽ được dùng làm phòng trưng bày để trưng bày các tác phẩm. của các nghệ sĩ trong và ngoài nước. Không gian nghệ thuật có tên INSTINC là studio nghệ sĩ đầu tiên của công viên và là phòng trưng bày đầu tiên do nghệ sĩ điều hành.

Trong một cuộc phỏng vấn với Lianhe Zaobao, Yao Shiyun cho biết địa điểm studio mới mà cô thuê gần với ngôi nhà mới của cô ở Bali, giúp tiết kiệm thời gian đi lại. Xưởng vẽ của cô ở Bukit Batok đã được chuyển đổi thành không gian dành cho các nghệ sĩ nước ngoài và các tác phẩm mới của cô được trưng bày trong không gian mới. Triển lãm đầu tiên do các nghệ sĩ Brazil khai mạc và dự kiến ​​tổ chức vào cuối tháng 3.

SABA E-SPORTS "Mo Fei" trưng bày tác phẩm của năm nhà sưu tập

Không gian nghệ thuật hiện đang tổ chức triển lãm sưu tập "Mo Fei" của Yao Shiyun, trưng bày tác phẩm của năm nhà sưu tập (Xu Shaoquan, Zhuo Yilong, Liu Yuankeng, Cai Xiangzhen và các nhà sưu tập ẩn danh) Home) với hơn 20 tác phẩm, trong đó có một số tác phẩm chưa từng được triển lãm, ôn lại quá trình hình thành thể hiện nghệ thuật của Yao Shiyun từ năm 2005 đến 2015.

SABA E-SPORTS

Triển lãm được lấy cảm hứng từ câu nói của nhạc sĩ tiên phong người Mỹ John Cage: "Trên thực tế, thế giới không phải là một vật thể. Nó là một quá trình." sự sáng tạo. Loạt tranh "Exit" do Yao Shiyun và họa sĩ Chen Weiling tạo ra vào năm 2005 sử dụng sơn acrylic nhưng thể hiện quan niệm nghệ thuật về mực. Không phải Yao Shiyun chưa từng thử qua các phương tiện truyền thông khác nhưng cuối cùng chính sự nhẹ nhàng và khí chất của mực đã chinh phục được cô. "Chiều cao" (2006) là một bức tranh phong cảnh dọc trên vải lanh.

Yao Shiyun, người tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật San Francisco, sáng tạo tranh mực dựa trên chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng và nghệ thuật khái niệm. Bức tranh "Composition Alpha" được vẽ vào năm 2007 là nỗ lực đầu tiên của cô trong việc sử dụng vải lanh để vẽ mực trên lụa. Nền vải lanh màu nâu nhạt đã tạo thêm một lớp gỉ lớn cho mực. Cô đặt câu hỏi tại sao phải dùng bánh tráng để vẽ mực, nói rằng nếu mực quá đậm, bánh tráng sẽ dễ bị gãy. Ngoài canvas, cô còn làm việc với giấy in, giấy màu nước, nhựa, phim và các chất liệu khác.

Tác phẩm áp phích của Yao Shiyun phối hợp với robot. (do Studio W cung cấp)

Yao Shiyun thích sự ngẫu nhiên và các yếu tố rời rạc của sự sáng tạo. Năm 2012, cô được Bảo tàng Nghệ thuật Singapore ủy quyền thực hiện bức tranh canvas bằng mực in lụa "Cuộc trò chuyện với cây cối", có sự tham gia của gió và cây cối trong tác phẩm. Cô treo những chiếc bút vẽ lên những cái cây khác nhau trong Công viên Labrador, để chúng tung bay trong gió, phác thảo các hình dạng trên giấy, rồi hoàn thành chiếc cây khổng lồ với 15 bộ in lụa. "We Are Singapore" được sáng tác vào năm 2015. Nghệ sĩ rắc bột than và nước lên loa nổ, "vẽ" theo nhịp điệu và sản xuất bằng lụa mà không dùng mực.

Yao Shiyun thích vẽ tranh bằng rô-bốt. Gần đây, cô đã in áp phích và trang bị cho rô-bốt in 3D một chiếc cọ nhúng mực trắng, cho phép rô-bốt này tạo ra những sáng tạo ngẫu nhiên trên áp phích. Phòng triển lãm trưng bày những con robot cô đã sử dụng, những ghi chú du lịch, v.v.

Triển lãm sẽ được trưng bày tại Công viên Phân phối Tanjong Pagar (39 Keppel Rd #03-10 S089065) từ nay đến ngày 4 tháng 2, Thứ Tư đến Chủ Nhật, từ 1 giờ chiều đến 8 giờ tối. Sẽ có các chuyến tham quan có người phụ trách hướng dẫn vào lúc 2 giờ chiều ngày 27 tháng 1 và ngày 3 tháng 2. Trang web đăng ký là http://tinyurl.com/mr25vse7.